歌手热度为什么一次比一次差？

俗话说，一回生二回熟，第一次吃螃蟹的人永远有甜头，而再而三三而四者则难免出现审美疲劳。

首先，歌手刚开始引进的时候，用万人空巷来描述也不为过。很多喜爱音乐的朋友在微薄、朋友圈广为安利，其它人也跟风跟进，本身就拥有知名度的实力歌手同场竞技本身就能吸引一批铁杆粉丝，PK淘汰制又令节目富有悬念和竞技感，补位歌手轮番上阵带有神秘感，美轮美奂的视听舞台更是让众多观众大呼过瘾。所以，《歌手》节目的走红实属正常，虽然是引进韩国的版权，但在中国由成熟知名的歌手通常竞技还属第一次。

而后，各种各样的音乐节目层出不穷，本就有老牌的《超级女声》、《快乐男声》、《我爱记歌词》等音乐类型的节目，而后又有《中国好声音》、《我想和你唱》、《梦想的声音》等各种新的音乐节目，甚至最近还出现了《偶像练习生》等这种真人秀选秀节目，有限的观众视点被无限地分流。虽然《歌手》一直在努力寻找遗珠的歌手，但毕竟真正有实力的歌手要么仍然活跃在一线，要么已经濒临退休唱功不复往日辉煌，要么同质化严重，再要选到令观众为之震撼的歌手也是越来越难。甚至连洪涛选拔结果时吞吞吐吐的套路也一直被观众诟病。

于笔者个人而言，对于《歌手》的关注度并未减少，比如今年的“结石姐”就一直是笔者非常喜欢的欧美女歌手，越来越国际化的舞台令我更加期待未来嘉宾的阵营，比如Adele，比如霉霉等。另外，就国内歌手而言，华晨宇这种选秀出来的新晋歌手我也一直觉得有实力，并让我看到了更多元的一些面向。

求新求变，贴近观众的需求并不断满足观众的需求，就会一直都有市场。

我觉得不是歌手热度差。是现在歌手都在批量生产，频次太多了。而且缺乏个性，都是一个模子里出来的。

就看偶像练习生吧，一帮长的好看的小男孩，一起练习舞蹈，唱歌跳舞，外加卖萌。他们早早就学会了要不甘寂寞，去抓人眼球的表现自己。

但有些东西，比如气质，个性，内涵，都是独处，慢慢酝酿，最后从自己的作品中表现出来的。这样的东西才会深入人心。

现在的歌手，很多都唱的一般，很会带动情绪，让场面热热的。却很难掀起人内心的激情。就像快销产品，很带感，吸引人，可转瞬就能可以换新。

其实真的发现自己听歌越来越少了，反而喜欢在假期，集中听几张演奏会。让自己彻底沉浸在其中，感受音乐的魅力。让乐器代替人声。

有时写东西，或是办公。就喜欢听歌剧的现场录音。感受那种纯正的音乐的感觉，让心思跟着悠扬的音乐起起落落。这才是音乐的魅力。

不过话说回来，歌手热度越来越差肯定跟质量有关，专业化流程化训练，而不是挖掘独立个体的独特个性。肯定会造成个性的缺失，只能靠颜值撑着。

比如我现在听歌，都不是为了听歌。就喜欢看小鲜肉卖萌。确实减压。小鲜肉看多了会厌烦，毕竟早已过了追星的年纪。已经佛系的枸杞泡水了。

经常换换，也是我这类人的刚需。不真爱，只消费。这样的游戏规则，我很习惯。

我觉得原因有三点：

1.进行到第六季，观众已经疲于这种形式了，包括之前凭借歌手火了的歌手现在渐渐也没有水花了。

2.唱歌竞技类的节目太多了，如果没有创新，那就只会渐渐走下坡路。

3.歌手们在舞台上能展现的形式已经触顶了，栏目组能发掘的可以参与竞赛并且有水花的歌手越来越少了。

看的多了，审美疲劳！